Palīdziet vietnes attīstībai, daloties ar rakstu ar draugiem!
Kaut arī jauktas cīņas mākslas varētu būt viens no mūsu laika vadošajiem sporta veidiem, tas nesaskan ar lielāko cīņas mākslas filmu sajūsmu.
No klasiskās Jojimbo līdz mūsdienu brīnumiem cīņas mākslas filmas turpina apburt un ievest skatītājus ar izveicīgām prasmju un disciplīnas izrādēm.
Bet ar tik stāvu vēsturi, kas sniedzas krietni vairāk nekā 70 gadus, kuras no tām jums noteikti vajadzētu pārbaudīt un kuras jūs varat iziet?
Lai palīdzētu jums piepildīt savu dienu ar sitieniem ar muca, mēs apkopojām sarakstu ar 15 visu laiku labākajām cīņas mākslas filmām, kas sarindotas ne tikai pēc darbības, bet arī pēc vispārējās kvalitātes.
15. Pūķa ceļš
Šī filma var būt ikoniska, un tajā varētu būt redzami divi no visu laiku ikoniskākajiem kino cīņas māksliniekiem, taču ir labs iemesls, kāpēc tā ir tik tālu mūsu sarakstā.
Pūķa ceļš bija pirmā Brūsa Lī filma, kurā viņam bija nozīmīga loma katrā filmas attīstības daļā no rakstnieka, producenta, režisora un, protams, aktiera puses.
Tomēr ir pamatots iemesls, kāpēc šī Brūsa Lī filma ir tik tālu sarakstā, un galvenā ir tā, ka tās tonis atšķiras no komēdijas līdz dramatiskai tā, ka tas satrauc auditoriju. Tomēr kung fu filmai veicās diezgan labi, un tā tika atzīta par dažādām ražošanas balvām.
Tomēr nav šaubu, ka iemesls, kāpēc pūķa ceļš joprojām ir tik populārs līdz šai dienai, ir ikoniskā cīņa starp Brūsu Lī un Čaku Norisu- Karatē starptautiskā karatē čempiona otro filmu.
Way of the Dragon turpina ietekmēt cīņas mākslu ar Lī “Oblique Kick”, pat piedaloties UFC MMA cīņās.
14. Džons Viks (sērija)
Mūsu pirmais “modernais” ieraksts var likt faniem justies mazliet apbēdinātiem, ka tas nav padarījis to augstāku mūsu sarakstā, bet Džonu Viku var tikai brīvi saukt par cīņas mākslas filmu.
Lai gan Keanu Reeves varētu aizrauties kā titulētais varonis, sērija daudz vairāk iedvesmojas no spageti vesterniem un noir darbības filmas nekā tradicionālās cīņas mākslas filmas.
Nepalīdz arī tas, ka, lai gan Džona Vū Gun Fu varētu atzīmēt kā vienu no izgudrojošākajām cīņas mākslas horeogrāfijām, Keanu Rīvzs jau bija 49 gadus vecs, filmējot pirmo filmu.
Viņa fiziskā meistarība un spējas ievērojami samazinājās turpmākajos turpinājumos, lai gan viņa tehnika joprojām ir iespaidīga.
Tomēr Džons Viks mūsu sarakstu veidoja vairāk par ietekmi uz kultūru un pārsteidzošajiem kinematogrāfiskajiem elementiem nekā cīņas mākslas sekvencēm.
Nekļūdieties, darbība ir pārsteidzoša, taču tā noteikti ir vispārīgāka darbība nekā cīņas mākslas briļļu.
13. Ip Man (sērija)
Jūs varat uzņemt jebkuru no šīs sērijas filmām, un tās visas ir mūsdienu šedevri cīņas mākslas filmu žanrā.
Tā ir pseidobiogrāfiska filma, kuras pamatā ir pasaulslavenais Wing Chun meistars, pazīstams arī kā Yip Man, cīņas mākslas fenomena Brūsa Lī skolotājs un mentors.
Sērija ir atzīmēta ne tikai ar izcilo horeogrāfiju, kuras režisors ir ilggadējais cīņas mākslas kino virtuozs Sammo Hungs, bet arī par Donija Jena atveidoto titulēto varoni.
Jena izmantoja metodes darbības pieeju, plaši runājot ar Ipmena dzīvajiem dēliem, trenējoties un pat ēdot kā lielmeistars.
Papildus tam, ka pirmais ieraksts vairāk nekā divkāršoja savu budžetu kasēs, tas radīja veselu sēriju un vairākus atdalījumus, kas seko Ip Man dzīvei dažādos viņa dzīves periodos.
Papildus pārsteidzošai horeogrāfijai filma saņēma uzslavas par tās drūmo, precīzo Ķīnas un Japānas kara attēlojumu.
12. Ong-Bak (sērija)
https://www.youtube.com/watch?v=O1jarEJWdjg
Ja vien neesat cīņas mākslas kino cienītājs vai vienkārši Taizemes filmu cienītājs, pastāv pamatota iespēja, ka neesat dzirdējuši par Ong Bak: Muay Thai Warrior vai tā turpinājumiem. Ja tā ir taisnība, ļaujiet šim sarakstam būt pirmajam solim, lai labotu šo traģēdiju, jo šī ir viena no labākajām mūsdienu cīņas mākslas sērijām.
Ong Bak ir arī seriāls, kas uzsāka Tonija Jaa karjeru ar izrāvienu, kas izcēla aktieru neticamo atlētiskumu un nostādīja viņu līdzās izcilajiem.
Interesanti, ka galvenais iemesls, kāpēc Jaa vēlējās filmēties, bija cīņas mākslas Muay Thai laišana pasaulē.
Taisnības labad jāsaka, ka sižets pats par sevi nav nekas revolucionārs, un tā centrā ir lauku ciema iedzīvotājs ar iespaidīgām cīņas mākslas prasmēm, kas atgūst negodprātīgu noziedznieku nozagtu artefaktu.
Tomēr tieši filmas vajāšanas un cīņu ainas padara šo filmu par obligāti redzamu cīņas mākslas filmu ar īpaši akrobātisku kulmināciju.
11. Tūģera slēptais pūķis
Lai gan šī nav pirmā filma, kurā to izmanto, Crouching Tiger Hidden Dragon var būt filma, kas padarīja “wire fu” izmantošanu par pasaules nosaukumu un parādību.
Tā tiek atzīmēta kā filma, kas katapultēja Ang Lī līdz cīņas mākslas kinematogrāfiskajam panteonam un ieguva daudzas Kinoakadēmijas balvas.
Lai gan filma neveidoja zvaigznes Chow Yun-Fat karjeru, tā palīdzēja viņu nostiprināt kā vienu no uzlecošajām zvaigznēm cīņas mākslas kino.
Tomēr filma noteikti palīdzēja kartē ievietot abas galvenās sievietes - Mišelu Jeo un Džanu Ziji, kuras abas par savām lomām ieguva daudzas aktieru balvas.
Tātad, kāpēc Crouching Tiger Hidden Dragon ir tik tālu mūsu sarakstā? Kaut arī cīņas māksla ir iespaidīga, tā ir daudz kinematogrāfiskāka nekā rīcības pilna, bieži vien šķiet vairāk kā deja vai ikdiena, nevis faktiska cīņa.
Tas nozīmē, ka krāšņās kinematogrāfijas un mākslas virziena kombinācija, lieliskā aktierspēle un fantastiskas cīņas ainas joprojām padara šo par lielisku vuksijas filmu.
10. Matrica (sērija)
Ja vēlaties Keanu Reeves filmu ar burvīgām cīņas mākslām, jums būs grūti atrast labāku pārstāvi nekā The Matrix sērija.
Sākot no secības līdz pēdējai cīņai, Matrica iepriecināja skatītājus teātros un joprojām tiek uzskatīta par lielisku cīņas mākslas kino piemēru.
Lai gan tās plašākā ietekme uz kultūru var būt saistīta ar jautājumiem par nozīmi, mākslīgo intelektu un to, ko mēs vērtējam, tā pelna cīņas mākslas karbonādes gan par apbrīnojamo “wire fu” izmantošanu, gan par atjautīgo kinematogrāfiskās tehnikas attīstību, kas pazīstama kā “ložu laiks”. ”
Horeogrāfija savu iedvesmu meklēja īstajā cīņas mākslas horeogrāfijas gigants Yuen Woo-Ping.
Tā vietā, lai mēģinātu piesaistīt aktierus viņa idejām, Woo-ping modelēja horeogrāfiju pēc aktiera dabiskā talanta un vēlamajiem stiliem.
Lai gan turpinājumi, iespējams, nav tik augstu novērtēti kritiski, tie joprojām lepojas ar daudzām lieliskām cīņu secībām, piemēram, cīņu ar Merovingian rokaspuišiem.
9. Reids
Ja jūs pievērsīsit uzmanību tikai cīņas mākslas filmām, kas iznāks no ASV, Honkongas vai kontinentālās Ķīnas, jūs palaidīsit garām daudz dārgakmeņu (kā norādīts Ong Bak).
The Raid ir vēl viens līdzīgi bieži nepamanīts dimants neapstrādātajā no Indonēzijas, kuram piešķirta maz ticama vieta.
Viens no iespaidīgākajiem šīs filmas aspektiem ir tas, ka galvenais aktieris Iko Uwais ir atbildīgs arī par cīņas horeogrāfiju, lai gan iepriekš strādājis tikai pie vienas filmas.
Neatkarīgi no profesionālās kinematogrāfiskās apmācības, Uwais izsita šo parku ar dažām brutālākajām cīņas ainām.
Atšķirībā no dažiem mūsu saraksta ierakstiem, The Raid nevairās no asinīm, jo filmas varonis bieži valkā ieročus.
Lai gan The Raid, iespējams, nevar lepoties ar zobenu cīņu visu laiku vai ar vienu no labākajiem sižetiem mūsu sarakstā, tas ir fanu iecienītākais, kas vairākos filmu festivālos ieguva daudzas balvas par šīm precīzajām kategorijām, pateicoties divām tās “maksimālās asinspirtas” pieejām.
8. Policijas stāsts
Ir tik daudz dažādu filmu, kuras mēs varētu ievietot šajā vietā no Frista Strīķes bēdīgi slavenās kāpņu cīņas ainas līdz Rumblei Bronksas bandas slēptuves cīņu ainā, taču tieši policijas stāsts mēs izvēlējāmies iepazīstināt ar Džekija Čana iespaidīgo darbu.
Liela daļa iemesla ir tā, ka pats aktieris to uzskata par savu labāko darbu, un kas mēs esam, lai nepiekristu.
Mums ir aizdomas, ka daļa no iemesla, kāpēc Čans ir tik ļoti pieķēries šai filmai, ir tas, ka tā lieliski apvieno viņa komiksu sajaukumu ar burbuļojošu darbību tādā veidā, kā to spēj tikai Džekijs Čans.
Tas nozīmē, ka šis ieraksts var būt pārāk daudz kļūdains gag humora pusē, taču tas ir svarīgs Čana darbs, kuru ir vērts apskatīt.
Lai gan policijas stāstam, iespējams, nav Čana deviņdesmito gadu filmu izsmalcinātās malas, tajā ir ietverta autentiska realitāte, kurā viss šķiet trakāks un patiesāks.
Kaut arī cīņas mākslas horeogrāfija ir augstākā pakāpē, tāpat kā jebkurai Čana filmai, tieši citi triki patiešām piesaista mūsu uzmanību- daži no viņiem nopelna savas balvas.
7. Asinsports
https://www.youtube.com/watch?v=ZXIe6pouJTc
Žanam Klodam Van Dammei varētu būt garš un stāvošs nesējs kā 90. gadu darbības zvaigzne, taču tā ir viņa pirmā galvenā loma 80. gados, kas veidoja viņa karjeru.
Bloodsport uzņem visus klasiskās kung fu filmas slazdus un uzliek tos uz Rietumu darbības zvaigznes pleciem.
Būdams cīņas mākslas klana dalībnieks, kurš tika uzaicināts pārstāvēt savu skolu nelegālā pazemes cīņu turnīrā, Žans Klods personāžs Dakss dodas uz AWOL no armijas.
Šajā filmā ir dažas izcilas cīņas ainas viens pret vienu, un tā ir iedvesmojusi daudzas citas īpašības.
Piemēram, varonis Džonijs Keidžs no sērijas Mortal Kombat ir balstīts uz Dux no Bloodsport un pat izmanto viņa ikonisko šķelšanos.
Lai gan šī filma, iespējams, nav ievērojami attīstījusi žanru, tā aizrāva rietumu auditorijas paaudzi ar dažām vissmagākajām cīņas ainām.
6. Nogalināt Bilu (1 un 2)
Vēl viena mūsdienu klasika, Kill Bill Volumes 1 & 2, ir Quinten Tarantino mīlas stāsts par vecajām kung fu filmām, kuras viņš uzauga, skatoties bērnībā. Filma pievērš tik lielu uzmanību klasiskajam sižetam un cīņas mākslas sekvencēm, ka dažiem varoņiem pat ir faktiskie vārdi ārpus nosaukuma Bila.
Tomēr daļa no tā, kas padara šīs filmas tik lieliskas, ir tas, ka Tarantīno izdevās sajaukt tik daudz dažādu žanru, sākot no blaxploitation līdz samuraju kino un beidzot ar spageti vesterniem.
Lai gan daudzi no šiem žanriem tika aizgūti viens no otra natūrā, Tarantīno bija režisors ar vīziju sapīt tos visus vienotā veselumā.
Šī ir vēl viena filma mūsu sarakstā, kas nevairās no gore, jo Kill Bill sērija neapšaubāmi ir asiņainākā atlase, ko mēs iekļāvām ar milzīgām asiņām, izsmidzinot ekrānu.
Lai gan liela daļa no pirmajām filmām ir “Līgavas” atveseļošanās, otrā filma ietver vairāk, ja ne tik iespaidīgu, darbību.
5. Varonis
Mūsu pirmā Jet Li filma cieši sekoja Crouching Tiger Hidden Dragon papēžiem un neapšaubāmi ir vienīgā filma mūsu sarakstā, kas salīdzināma ar tās kinematogrāfisko skaistumu.
Tomēr varonis izmanto nedaudz vairāk netradicionālu pieeju ar savu mākslas virzienu, jo katra vieta jūtas daudz koncentrētāka, nevis apkārtējā.
Filma ir aizraujoša, sekojot stāstam par Džingu Kē un viņa trīs dažādu slepkavu meklēšanu, kas ir daļa no sižeta, lai nogalinātu viņu mērķi.
Tomēr stāsta sižets joprojām ir nedaudz neskaidrs, jo vairāki stāsti par tiem pašiem notikumiem liek skatītājam aizdomāties, kas īsti notika.
Neatkarīgi no patiesības, darbību secības ir tikpat aizraujošas un izklaidējošas kā jebkurš cits Jet Li izpildījums, un tās ir cienīgas iekļaut mūsu sarakstā.
Neatkarīgi no tā, šī ir viena no nedaudzajām filmām mūsu sarakstā, kurā ir viss, ko gribētu cīņas mākslas filmu mīļotājs, un pēc tam dažas.
4. Piedzēries meistars (1 & 2)
Mūsu pēdējā Džekija Čana filma, iespējams, ir vislabāk pazīstama ar Čana stilu apvienot augsta oktāna darbības sekvences ar lielām komēdijas devām, kas vienlaikus ir aizraujošas un jautras.
Vēl iespaidīgāk ir tas, ka abu filmu pirmizrādes notika gandrīz ar 15 gadu starpību, taču tās joprojām ir gan sērijas, gan kopumā.
Pirmā filma viegli saņem vislielāko uzslavu, jo tā atkal ir vēl viena filma, ko veidojis Yuen Woo-ping- lai gan šoreiz meistars uzsāka arī režiju.
Iereibušais meistars seko ķīniešu tautas varonim Vongam Fei-Hungam un nav pat vienīgais ieraksts mūsu sarakstā, kas to var izdarīt, lai gan šī filma leģendām izmanto daudz reālistiskāku pieeju.
Šīs filmas nostiprina Čanu kā ne tikai vienu no visu laiku lielākajiem cīņas mākslinieku aktieriem, bet arī izceļ, cik izteiksmīgs un patiess viņš ir- pat filmēšanas vietā.
3. Reiz Ķīnā
Kaut arī tā nav tradicionāla Šaolinas tempļa filma, Reiz Ķīnā Ķīnā tiek izmantots Šaolinas mūka arhetips un tas tiek piemērots ķīniešu tautas varonim Vongam Fei-Hungam.
Šī filma viena pati ir atbildīga par 90. gadu kung fu pulksteņa filmu renesanses atsākšanu, kā arī par to, lai Jet Li kļūtu par galveno cīņas mākslas žanra spēlētāju.
Reiz Ķīnā, kas notika 1800. gadu beigās, ir vēl viena filma mūsu sarakstā, kas ne tikai nodrošina izcilas darbības ainas, bet arī nodrošina pārliecinošu sižetu ar saistītiem varoņiem.
Laikā, kad liela daļa Rietumu pasaules cīnās ar savu koloniālo uzņēmumu vēsturi, šī filma satrauc skaudru nervu.
Jāatzīst, ka daudzi varoņi ir mazliet pārgalvīgi un attēloti vienpusēji, bet Li vairāk nekā kompensē dažus no šiem kļūdainiem darbiem, kas valdzina.
Tāpat kā daudzas filmas, kas atrodas mūsu saraksta augšgalā, Reiz Ķīnā ir vēl viena filma, kas spēj paveikt tik daudz bez CGI trikiem.
2. Leģendas dūre
Jūs varat turpināt un uzskatīt šo ierakstu par Brūsa Lī goda nosaukumu, jo tas ir viņa klasiskās dusmu dūriena pārtaisījums ar nesalīdzināmo Džetu Li.
Tomēr Fist of Legend noteikti ir labāka visaptveroša filma un neapšaubāmi labāka asa sižeta filma nekā oriģināls, un Li aktīvi piedalās lielākajā daļā filmas veidošanas.
Neatkarīgi no tā, cik ietekmīgi Brūss Lī un viņa filmas bija 70. un 80. gados sekojošajās kung fu filmās, to pašu varētu teikt par deju leģendu cīņas mākslas filmām, kas uzņemtas 90. un 2000. gados.
Protams, ir tikai jēga, ka šai filmai būtu tik liela ietekme uz žanru, kā arī Yuen Woo-ping veidoja šīs filmas horeogrāfiju.
Faktiski šīs filmas horeogrāfija ļoti ietekmētu to, ko izmantoja Matricā, ko Woon-ping arī horeogrāfēja.
Fist of Legend, kas notika Pirmā pasaules kara sākumā, ir nevainojami novērtēts gan kritiķu, gan fanu vidū, bieži tiek uzskatīts par vienu no Li labākajiem darbiem, ja ne.
1. Ievadiet pūķi (1973)
Jūs zinājāt, ka šai filmai ir jābūt mūsu saraksta augšgalā, jo Ievadiet pūķi ir neapšaubāmi visu laiku ikoniskākā cīņas mākslas filma ar visu laiku ikoniskāko cīņas mākslas aktieri.
Lai gan “Enter the Dragon”, iespējams, nebija uzsācis pārāk daudzas galvenās tendences cīņas mākslas filmās, tas noteikti nostādīja tās uzmanības centrā.
Leģendārais Brūss Lī ir pilnā sparā šajā filmā, kas radīja kopētāju paaudzi un nostiprināja dažus no visizplatītākajiem cīņas mākslas filmu tropiem.
Šeit ir pieejams viss, sākot no ceļošanas uz svešu vietu, lai atriebtu mīļotā nāvi, līdz sacensībām pagrīdes cīņas turnīrā līdz pat nāvei.
Šī filma ne tikai palīdzēja sākt pasaules karatē čempiona Džima Kellija karjeru, bet arī citi kinematogrāfijas cīņas mākslinieku izcilnieki, piemēram, Džekijs Čans un Sammo Hungs, īslaicīgi uzstājas.
Šī filma viena pati aizsāka 70. gadu “kung fu” traku, kā arī iedvesmoja daudzus populārus nosaukumus, piemēram, Dragon Ball, Street Fighter un Mortal Kombat.
